Sería torpe comenzar la nota diciendo que obtuvo el Premio Pritzker 2010 ya que Kazuyo Sejima está muy lejos de definirse mediante los premios obtenidos.
Ella es una arquitectura pura, ella es pura arquitectura.
Su delgadez se contrapone a su voz firme. De pocas palabras, cada una de ellas transparenta una honestidad poco frecuente en los arquitectos “estrella”.
No vende nada, es una hacedora. Trabaja un promedio de 15 horas diarias y se define como lenta, traduciendo esa lentitud en proyectos tan talentosos como impecables. Investiga y analiza todas las posibilidades para que lo complejo parezca simple, ligero, transparente.
«Delicada y poderosa, precisa y fluida, su arquitectura es a la vez ingenua y sagaz y explica, como pocas otras, las ventajas del trabajo en equipo», subrayó el jurado.
Apenas recibida trabajó seis años con Toyo Ito, luego fundó su propio estudio y posteriormente se unió a Ryue Nishizawa, conformando el estudio de Arquitectura SANAA (Sejima + Nishizawa and Associates). Su humildad impacta tanto como su austeridad.
Según Sejima: “Para hacer grandes obras tienes que crecer y manejar un estudio grande. Una mujer puede hacer eso, pero los grandes proyectos suelen estar relacionados con la política. Y ahí, por lo menos en Japón, no lo tenemos fácil. No nos hemos preparado para lidiar con el poder”.
Actualmente el estudio SANAA cuenta con treinta colaboradores y con obras en varios países del mundo, entre ellos España, Italia, Suiza, Estados Unidos, Holanda y más.
Ha incursionado en edificios educacionales, bibliotecas, paisajismo, medio ambiente, como también edificios públicos y privados. Con apenas 59 años Sejima ha logrado superar a su maestro y generar su propio estilo, sin libros, sin teorías reminiscentes, sólo con trabajo, honestidad y discreción arquitectónica.
Entre sus obras más relevantes se encuentran la Casa en un Huerto de Ciruelos, Tokio, Japón (2003), el Proyecto Jardines Yu-xi, Taipei, Taiwan (2005), el Proyecto Edificio Toyota Aizuma, Toyota, Japón (2006), Toledo Museum of Art, Toledo, EE. UU. (2006), Pabellón de la Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido (2009), Centro de Aprendizaje Rolex, en Lausana, (Suiza), 2010 y El Louvre de Lens en Francia (2014).
Serpentine Gallery
Se trata de una galería de arte situada en los jardines de Kensington, dentro de Hyde Park, Londres. Sus exposiciones se centran en el arte moderno y contemporáneo y están relacionadas con la arquitectura y la educación. La galería fue creada por el Consejo de las Artes de Gran Bretaña y es utilizada como recinto para desarrollar un amplio programa especial cultural que incluye proyecciones de películas y charlas, así como cafetería.
Rolex Learning Center
El edificio es de planta rectangular donde techo y piso ondulan suavemente tocando ligeramente el suelo. El aspecto más audaz de la nueva biblioteca es su falta de límites físicos. El gran espacio abierto se define por su geografía artificial. Agrupa zonas silenciosas y tranquilas a lo largo de sus colinas y laderas. Además de proporcionar áreas sociales y un impresionante auditorio, el edificio se presta a la creación de zonas tranquilas y zonas de silencio, zonas acústicamente separadas creadas a través de cambios en la altura. Es un espacio fluido para que los estudiantes disfruten. Interesante relación entre las formas orgánicas de la arquitectura y la vida humana.
Louvre de Lens
Louvre de Lens es una estructura de 360 metros de largo que está compuesta de cinco edificios de acero de vidrio. Volúmenes geométricos simples con paredes ligeramente curvas, cuyos ángulos se tocan. Es una reminiscencia del palacio de Louvre, con fachadas de aluminio pulido, en las cuales el parque se refleja, garantizando la continuidad entre el museo y el paisaje circundante. Con luz natural controlada por medio de dispositivos que optimizan los tonos en su interior, el museo también incluye un gran espacio con doble altura, dedicado a las funciones de servicio para el público, que también será usado para almacenamiento y funciones logísticas del museo. Dos edificios independientes abrigan los servicios administrativos al Sur y un restaurante al Norte, estableciendo una conexión entre el museo, el parque y la ciudad.
